ছবি
লোককে দৌড়ে টানতে এনিমগুলিতে এত কষ্ট কেন?
আমি বোঝাতে চাইছি এমনকি যদি পুরো এনিমে অঙ্কনটি ভাল হয় তবে কোনওরকম কেউ যখন এটি চালাচ্ছে তখন খুব বিশ্রী লাগে। তাদের শরীরের চলাচলগুলি বাস্তববাদী মনে হয় না। কখনও কখনও লোকেরা লাফিয়ে বা স্ক্রোল করছে বলে মনে হয়। কখনও কখনও তাদের পদক্ষেপগুলি মনে হয় যে কোনও সাধারণ মানুষের হাঁটতে পারে তার চেয়ে দীর্ঘ।
অবশ্যই ব্যতিক্রম আছে, কিন্তু তারা এত বিরল।
2- 8 আপনি কি "উদাহরণস্বরূপ" নির্দিষ্ট অ্যানিম, স্ক্রিনশট বা ভিডিওটির মতো কয়েকটি উদাহরণ সরবরাহ করতে পারেন?
- সাধারণভাবে কিছু পুরানো এনিমে "স্বাভাবিক" হাঁটা নিয়ে সমস্যা হয়। চলনগুলি তরল নয় এবং আরও বেশি "ধড় উপরে এবং নীচে সরান, কোনও পা না দেখান এবং দৃশ্যাবলী সরিয়ে নিন", হাঁটাচলা সম্পন্ন হয় (ইনুয়শা, হৈবনে রেনমি বা অনুরূপ দেখুন)। তবে তারা এতে যথেষ্ট উন্নত হয়েছেন (কোড জিগাস, দোষী মুকুট, ডেডম্যান আশ্চর্যজনক দেশ এবং এর মতো দেখুন)
ওয়াক চক্রটি অ্যানিমেশনের অন্যতম প্রাথমিক দিক হিসাবে বিবেচিত হয়।
আমেরিকান অ্যানিমেটর এবং অ্যানিমেশন উত্সাহীরা প্রায়শই জাপানি শৈলী এবং অ্যানিমেশনের পদ্ধতিগুলি অলস হিসাবে উপহাস করে, আবার জাপানি এনিমে উত্সাহীরা আমেরিকান স্টাইলকে আড়ষ্ট বা খুব হাস্যকর বলে উপহাস করে ide
কেন আপনি জিজ্ঞাসা? উত্তরগুলি কীভাবে এই দেশগুলি তাদের বাজেট এবং সময় বিতরণ করে তার মধ্যে রয়েছে।
যদিও আমেরিকান অ্যানিমেশন প্রায়শই সময়গুলিতে বিশদটির দিকে মনোযোগ না দেয় বলে মনে হয়, এটি এটির জন্য তাদের অ্যানিমেশনটির গুণমান তৈরি করে। আমেরিকান অ্যানিমেশন প্রায়শই সূক্ষ্ম এবং মূল হিসাবে তারা কীভাবে গতি সঞ্চারিত করে তোলে, যদিও মাঝে মাঝে বিষয়বস্তুটিকে চক্রাকারে পুনরায় ব্যবহার করা হয়, অ্যানিমেশনটি খুব মজাদারভাবে ফ্রেমে ফ্রেম করে।
বিপরীতে, জাপানি এনিমে প্রচুর শর্টকাট ব্যবহার করে (বাজেট বাঁচাতে এবং সময়সীমা মেটাতে)। সাধারণত দীর্ঘ দৃশ্যে কেবল কোনও চরিত্রের মুখ থাকে (এবং সম্ভবত অন্যান্য ছোট ছোট বৈশিষ্ট্য যেমন একটি wেউকানো চুল বা চকচকে চোখ) কী তথ্য / সংলাপ সরবরাহ করার সময় চলমান বা কিছু ক্রিয়ায় কিছু চরিত্রের সংক্ষিপ্ত ফেটে অ্যানিমেটেডের বিপরীতে পোজ দেয় , চক্রীয় এবং স্টাইলাইজড পটভূমি (আমি আপনাকে রূপান্তরের দৃশ্যের দিকে দেখছি)। প্রায়শই নাটকীয় স্থির-শটগুলির ব্যবহারগুলি প্যাটার্নযুক্ত (বা স্থির চিত্রিত) ব্যাকগ্রাউন্ডের বিরুদ্ধে করা হয়, কখনও কখনও কয়েকটি চলমান ইমোটিভ আইকন (ঘামের ড্রপ, প্রশ্ন চিহ্ন, ছোট চিবি অ্যানিমেটেড হেড) একরকম একাকীত্বের সাথে আসে। স্বীকৃতিস্বরূপ উভয় শৈলী অ্যানিমেশন পুনরায় ব্যবহার শট এবং সিকোয়েন্সগুলি, তবে বিভিন্ন কারণে এটি (যেমন, পর্যাপ্ত বাজেট এবং / বা জনবল নয়) জাপানি এনিমে আরও বেশি লক্ষণীয়। এ কারণেই জাপানি এনিমে সাধারণত আমেরিকান অ্যানিমেটার এবং উত্সাহীদের দ্বারা "অলস" হিসাবে চিহ্নিত করা হয়।
অ্যানিমেশনটিতে একটি সাধারণ হাঁটার চক্রটি সাধারণত 8 টি কীফ্রেম নিয়ে গঠিত:
অ্যানিমেশনের মসৃণতা সাধারণত অ্যানিমেশনের ফ্রেমরেট এবং কী ফ্রেমের পরিমাণ দ্বারা নির্ধারিত হয়।
আমেরিকান অ্যানিমেশনে, অ্যানিমেশন আমেরিকান অ্যানিমেশনটির মসৃণ গতি অর্জনের জন্য প্রতি সেকেন্ডে 24 ফ্রেম (fps) হারে অঙ্কন প্রতি ফিল্মের দুটি ফ্রেমের শুটিংয়ের মাধ্যমে ক্যাপচার করা হয়।
জাপানি এনিমে, যদিও এটি গড়ে ২৪ এপিপিএসও চলে, অর্থ ও জনশক্তি বাঁচাতে সাধারণত তাদের আঁকায় তিন বা চার ফ্রেমের হারে অ্যানিমেশনটি ক্যাপচার করে। যদিও এটি স্টুডিও এবং আগাম গ্রাউন্ডের মূল অবজেক্টগুলির সাথে ব্যবহৃত (যেমন 3DCG) সরঞ্জামগুলির উপর নির্ভর করে পরিবর্তিত হয় (সাধারণত অক্ষরগুলি) 8 থেকে 12 fps এ অ্যানিমেটেড হয়, অন্যদিকে ব্যাকগ্রাউন্ড অবজেক্টগুলি 6 থেকে 8 fps কম এনিমেটেড করা যায়।
এক ফ্রেমের সাথে 8 টি ফ্রেমের 16 টি ফ্রেমের একটি ফ্রেমের সাথে 60 টি এফপিএসের মধ্যে পার্থক্যটির তুলনা করা যাক:
<- 8 ফ্রেম <- 16 ফ্রেমখেয়াল করুন 16 ফ্রেমটি একটি মসৃণ, তবে 8 ফ্রেমটি দ্রুত হলেও ধীরে ধীরে ধীরে ধীরে। এটি কারণ হিসাবে এটি 8 ফ্রেমের চেয়ে একটি চক্রটি অতিক্রম করতে আরও ফ্রেমগুলি কভার করে 16 বার ফ্রেম অ্যানিমেশনটি দ্বিগুণ দীর্ঘ সময় নেয়।
সময়ের বিস্তৃতি এবং সংকোচনের চিত্র চিত্রিত করতে ফ্রেমের হারের বিভিন্নতা ব্যবহার করা যেতে পারে (বুলেট সময় থেকে মনে করুন) জরায়ু)। তবে সাধারণত চপ্পি অ্যানিমেশনটি আপনার অ্যানিমেশনে পর্যাপ্ত কীফ্রেম না করার ফলাফল। আরও ফ্রেমের অর্থ আরও বেশি এবং জনশক্তি এবং / অথবা সময়, যার অর্থ শেষ পর্যন্ত আরও বেশি অর্থের প্রয়োজন হয়। আমেরিকান প্রযোজনার তুলনায় জাপানি এনিমে উত্পাদন সাধারণত বাজেটের বেশি থাকে না (তবে ব্যতিক্রমগুলি রয়েছে), তাই তাদের যা করা উচিত সেগুলি করতে হবে এবং যেখানে তারা পারে কোণাগুলি কাটতে হবে (যেমন শ্যাফ্ট নির্দিষ্ট কিছু দিয়েছিল বেকমনোগাত্রী টিভি পর্ব)।
1- দুর্দান্ত উত্তর। এবং যেমনটি আপনি উল্লেখ করেছেন, আমেরিকান অ্যানিমেশন অ্যানিমেশন বিশ্বস্ততার জন্য শিল্পের বিশদটি এড়িয়ে যায়, যখন অ্যানিমের কাছে চপ্পিয়ার অ্যানিমেশন সহ অত্যন্ত বিস্তারিত শিল্পকর্ম থাকবে। একটি আকর্ষণীয় কাউন্টারপয়েন্টটি মব সাইকো 100 হবে, যেখানে একের কম বিশদ শিল্পকর্ম নিজেকে অ্যানিমেশনের একটি খুব উচ্চ মানের leণ দেয়।
জাপানি অ্যানিমেশন তৈরিতে পরিচালক কী অ্যানিমেটারগুলিকে বরাদ্দ করার জন্য স্টোরিবোর্ডগুলি (তাদের দৃশ্য হিসাবে মনে করেন) তৈরি করে। আমি দোষের কোথায় রয়েছে তা আমি বেশিরভাগ ক্ষেত্রেই অনিশ্চিত, তবে আমি তাত্ত্বিকভাবে বলেছি যে এটি বেশিরভাগ বাজেট এবং সময়ের সীমাবদ্ধতার উপর। কীগুলি অ্যানিমেটারগুলি ভাল তারা লোককে 2 ডি প্লেনে (এক্স, ওয়াই ডাইমেনশন) চালাচ্ছে। তবে পরিচালক দ্বারা নির্ধারিত জটিল দৃষ্টিভঙ্গিতে কারও কারও পক্ষে এটি করা কঠিন হতে পারে। অধিকন্তু, পরিচালক একটি নির্দিষ্ট পরিমাণ ফ্রেম তাদের হাতে দেয় যাতে এটি এটি সম্পাদন করতে পারে যাতে এটি পরবর্তী দৃশ্যের সামগ্রিক সময় / প্রবাহকে ভঙ্গ করে না। কিছু পরিস্থিতিতে, মূল অ্যানিমেটার সফল, তবে ইনবেটুইনার এটিকে "অফ" হিসাবে উপস্থিত করে।
এটি বেশিরভাগ কী অ্যানিমেটারের উপর নির্ভর করে। তোশিয়ুকি ইনোই, মিতসুও ইসো, হিদাাকি আনো, হিরোইকি ওকিউরা এবং শিনজি হাশিমোটো "রিয়েলিস্ট" অ্যানিমেটার হিসাবে পরিচিত ছিলেন। যোশিনারী কান্দাদা "কানাদা" রীতির সূচনা করেছিলেন। এটি ঠিক কী তা বর্ণনা করা শক্ত, তবে এটি 80 এর মেছা এনিমে এবং বেশিরভাগ গাইনাক্স এনিমে ছিল। এটিকে "স্পাস্টিক" বা চপ্পল লুক হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছে। পূর্ব অ্যানিমেশনটি অ্যানিমেশনের উপরে রচনাটির পক্ষে থাকলেও লড়াই / অ্যাকশন কোরিওগ্রাফি ক্রমাগত প্রশংসিত হয়।